Principaux films sortis de 1893 à 1930

Publié le par cinemapassionamericain

Films, réalisateurs et acteurs

 

 797px-BlacksmithScene Blacksmith Scene (photo ci-dessus) est un court métrage muet américain d'une durée d'une minute environ, réalisé par William K.L. Dickson en 1893 avec Charles Kayser et John Ott.

Ce film est historiquement rattaché au premier film projeté publiquement grâce au Kinétoscope, le 9 mai 1893.

 

200full-

 William Kennedy Laurie Dickson (photo ci-dessus) était un inventeur, producteur, directeur de la photographie, réalisateur, scénariste et acteur britannique né le 3 août 1860 à Le Minihic-sur-Rance (France) et est décédé le 28 septembre 1935 à Twickenham (Royaume-Uni).

 

In Old California est un film américain de D.W.Griffith sorti en 1910 d'une durée de 17 minutes avec Frank Powell et Marion Leonard. C'est sans doute le premier film à avoir été tourné dans le village d'Hollywood, avant l'arrivée des studios de production.


Marion-LeonardD W -Griffith-9321016-2-402
Marion Leonard (photo ci-dessus) était une actrice américaine de théâtre et de cinema muet née le 9 juin 1881 dans l'Ohio et est décédée le 9 janvier 1956 à Los Angeles.

 

David Wark Griffith (photo ci-dessus), plus connu sous l'appellation D. W. Griffith, était un réalisateur, né le 22 janvier 1875 au Manoir de La Grange à Crestwood (Kentucky) et mort le 23 juillet 1948 d'une hémorragie cérébrale à Hollywood.

Réalisateur prolifique, il a tourné environ 400 courts métrages en 5 ans, de 1908 à 1913 et réalisé, dès 1915, les premières super-productions américaines. 

 

 

Frankenstein (affiche ci-dessous) est un film muet américain réalisé en 1910 par J. Searle Dawley d'une durée de      12 minutes avec Mary Fuller et Charles Ogle.

C'est la première adaptation cinématographique du roman éponyme de Mary Shelley.

j-searle-dawley-movies-directed-by-j-searle-dawley.jpg  600full-j -searle-dawley

J. Searle Dawley (photo ci-dessus) était un réalisateur, scénariste et directeur de la photographie américain né le 13 mai 1877 à Del Norte (Colorado) et  décédé le 30 mars 1949 à Hollywood.

 

 

Naissance d'une nation (The Birth of A Nation) (affiche ci-dessous) est un film américain réalisé par D.W. Griffith en 1915 d'une durée de 187 minutes avec Lillian Gish . Ce film, sorti exactement 50 ans après la fin de la guerre de secession, raconte le déroulement de cette guerre et la reconstruction qui en a suivi selon le point de vue sudiste. C'est un grand succès populaire qui fut aussi controversé pour son discours très raciste et son apologie du  Ku Klux Klan, ce qui lui vaudra d'être interdit dans plusieurs villes des États-Unis. La popularité du film contribua à la renaissance du Ku Klux Klan, qui avait disparu à l'époque de sa sortie.

Birth-of-a-nation-poster-colorLillian_Gish_1917.jpg

 

Lillian Gish (photo ci-dessus) née le 14 octobre 1893 à Springfield (Ohio) et est décédée presque centenaire le 27 février 1993 à New York, est une actrice américaine, une des personnalités les plus marquantes du cinéma muet.

 

 

Intolérance (Love's Struggle Throughout the Ages) (affiche ci-dessous) est un film muet américain de D.W. Griffith sorti en 1916 d'une durée de197 minutes avec Mae Marsh. Griffith veut répondre par ce film à l'accusation de racisme proférée à son égard après Naissance d'une nation.

affiche_Intolerance_1916_1.jpg 260px-Maemarsh.jpg

 

Mae Marsh (photo ci-dessus) est une actrice américaine née le 9 novembre 1894 à Madrid (Nouveau mexique) et

décédée le 13 février 1968 à Hermosa Beach (Californie). Elle fait partie des premières vedettes féminines du cinéma muet en plein essor dans les années 1910.

 

 

Papa longues jambes (Daddy-Long-Legs) (affiche ci-dessous) est un film muet américain réalisé par Marshall Neilan en 1919 avec Mary Pickford qui en était la productrice et Marshall Neilan.

290px-Daddy_Long_Legs_Poster.jpg 220px-MarshallNeilan1920

 

Marshall Ambrose Neilan (photo ci-dessus) né le 11 avril 1891 à San Bernardino (Californie) et mort le 27 octobre 1958 à Los Angeles d'un cancer de l'oesophage, était un acteur, scénariste, réalisateur et producteur de cinéma américain. Pour sa contribution à l'industrie du cinéma, la Directors Guild of America lui confère en 1940 le titre d' "Honorary Life Member Award."

 

MaryPickford13 

Mary Pickford (photo ci-dessus) de son vrai nom Gladys Louise Smith est née le 8 avril 1892 à Toronto (Canada) et morte le 29 mai 1979 à Santa Monica (Californie), était une actrice, productrice et femme d'affaires canadienne ainsi que la cofondatrice du studio United Artists et de l'Academy of Motion Picture Arts and Sciences).

Elle fût surnommée « La petite fiancée de l'Amérique ». Elle fait partie des plus grands pionniers des débuts d'Hollywood. Son influence dans le développement de son métier est considérable. Intrinsèquement liée aux images en mouvement, elle est une figure décisive dans l'histoire de la célébrité moderne. 

La fin du cinéma muet est fatale à sa carrière d'actrice, après sa participation à quatre films parlants. Elle a joué dans 236 films, en 27 ans de carrière. En 1930, elle remporte l'Oscar de la meilleure actrice pour le rôle de Norma Besant dans Coquette de Sam Taylor.

Au regard de sa contribution au cinéma américain, l'AFI désigne Mary Pickford comme la 24e plus grande star féminine de tous les temps.

 

 

Le Cheik (« The Sheik ») (affiche ci-dessous) est un film muet américain réalisé par George Melford en 1921 et a pour vedette le « latin lover » Rudolph Valentino. Durée du film 80 minutes.

Ce film d'aventures exotiques obtient un énorme succès à travers le monde, principalement auprès de la gente féminine et assoit définitivement Rudolph Valentino dans son statut de sex -symbol et d'icône du cinéma.

The Sheik Poster 1921 200px-George Melford 01

 

George Melford (photo ci-dessus) était un réalisateur, acteur, scénariste et producteur américain né le 19 février 1877 à Rochester (New York) et est décédé le 25 avril 1961 à Hollywood.

 

Valentino The Sheik

 

Rudolph Valentino (version américanisée et raccourcie de son nom complet (Rodolfo Alfonso Raffaello Piero Filiberto Guglielmi di Valentina d'Antoguolla) (photo ci-dessus), était un acteur italien, né le 6 mai 1895 à Castellaneta (Italie) et est mort le 23 août 1923 à New york à l'âge de 31 ans en raison d'une septicémie survenue après une opération chirurgicale pour un ulcère gastrique aigu. Il s'était effondré sur un trottoir de Manhattan. 

Il a son étoile sur Hollywood Boulevard à Los Angeles.

 

 

Le Kid (The Kid), film muet (affiche ci-dessous), est une comédie dramatique americaine écrite, produite et réalisée par Charlie Chaplin en 1921 avec Charlie Chaplin et Jackie Coogan dans le rôle du gosse. Durée du film 68 minutes.

CC_The_Kid_1921.jpg484px-Chaplin_The_Kid.jpg

 

Charles Spencer Chaplin, Jr., dit Charlie Chaplin ou Charlot (photo ci-dessus) était un acteur, réalisateur, producteur, scénariste, écrivain et compositeur britannique né le 16 avril 1889 à Londres (Angleterre) et mort le 25 décembre 1977 à Corsier-sur-Vevey (Suisse). Par son jeu de mime et de clownerie, il a su se faire remarquer, et devenir l'un des plus célèbres acteurs d'Hollywood.

Charlie Chaplin fut l'une des personnes les plus créatives de l'ère du cinéma muet et sa carrière durera plus de soixante-cinq ans jusqu’à sa mort. En 1987, la canne et le chapeau melon de Charlot ont été vendus 82 500 lvres soit environ 110 000 euros.

 

John Leslie (Jackie) Coogan (photo ci-dessus) né le 26 octobre 1914 à Los Angeles et est décédé le 1 mars 1984 à Santa Monica (Californie) était un acteur américain. Il devint célèbre à 7 ans grâce au film Le Kid et gagna plus de 4 millions de dollars de l'époque. Il ne reçut toutefois qu'une partie de cet argent qui fut utilisé par sa mère et son beau-père. Un procès gagné en 1935 lui permit de récupérer la somme de 126 000 dollars. Ce combat juridique aboutit à la California Child Actor's Bill, une loi visant à protéger les revenus des acteurs mineurs pour l'État de Californie.

 

 

Le Voleur de Bagdad (The Thief of Bagdad) (affiche ci-dessous) est un film muet américain de Raoul Walsh de 1924 avec Douglas Fairbanks.

Ce film a donné lieu au Ciné Concert Bagdad Fantaisie. Le film projeté donne à un travail de montage et à des interventions graphiques sur l'image. Cette création a été supervisée par Gabrielle Manglou, artiste plasticienne réunionnaise, et a été produite par La Magik.

438px-The_Thief_of_Bagdad_-1924-_-_film_poster.jpg raoulwalsh.jpg

 

Raoul Walsh (photo ci-dessus) était un réalisateur américain né le 11 mars 1887 à New York et décédé le 31 décembre 1980 à Simi Valley (Californie). En 1914 il devint l’assistant de D.W. Griffith et travailla en collaboration avec lui à la Twentieth Century Fox  jusqu’en 1928. Il alla à la Paramount Pictures dans les années 1930 avant de rejoindre la Warner Bros au début des années 1940. Son contrat à la Warner expira en 1953 et il prit sa retraite en 1964.

Il fut un membre fondateur de l’Academy of Motion Picture Arts and Sciences.

Walsh a perdu un œil dans un accident de voiture lors du tournage de In old Arizona en 1929.

 

Douglas-Fairbanks.jpg

 

Douglas Fairbanks, Sr (photo ci-dessus) né le 23 mai 1883 à Denver (Colorado) et mort le 12 décembre 1939 d'une crise cardiaque à Santa Monica (Californie) était un acteur, réalisateur et scénariste du cinéma américain, devenu célèbre pour ses rôles dans des films de cape et d'épée muets, il fut un moment surnommé "The King of Hollywood" et fait partie des premières « étoiles » de l'histoire du cinéma.

 

 

Ben-Hur ou sous son titre long Ben-Hur: A Tale of the Christ (affiche ci-dessous) est un film américain de Fred Niblo en 1925 avec Ramon Navarro et Francis X. Bushman et l'une des plus coûteuses productions d'alors mais qui généra la troisième plus grosse recette d'un film muet dans l'histoire du cinéma.

C'est la deuxième adaptation du célèbre roman de Lew Wallace.

406px-Ben-Hur-1925.jpgimagesCAUBY14A.jpg

 

Fred Niblo était un réalisateur, acteur, scénariste et producteur américain né le 6 janvier 1874 à York (Nebraska) et décédé le 11 novembre 1948 à la Nouvelle Orléans (Louisiane). En 1930 il réalise son premier film parlant.

Son Ben-Hur a été sélectionné par le National Film Registry dans le but de sa conservation.


HurLeather.jpg

 

Ramón Novarro (Juan Ramón Gil Samaniego) (photo ci-dessus) était un acteur, réalisateur, scénariste, producteur et compositeur de cinéma mexicain né le 6 février 1899 à Durango (Mexique) et mort le 30 octobre 1968 à North Hollywood. Il fut l'un des acteurs les plus connus du cinéma muet, et fut comparé à Rudolph Valentino. Il était Homosexuel.

Les dernières années de Ramon Novarro furent tristes et sa mort tragique. Partagé entre mysticisme et sensualité persistante, privé de sa beauté et déclinant, Novarro avait recours aux services de prostitués. Il fut assassiné par deux frères qu'il connaissait déjà et qu'il avait payés pour venir chez lui avoir des relations sexuelles. Ses tortionnaires, à la suite d'un malentendu, pensaient que l'acteur conservait chez lui 5000 $ en liquide. Il fut torturé, frappé et il mourut asphyxié. Sa maison fut mise à sac mais les assassins ne trouvèrent que vingt dollars. Condamnés à la prison à perpétuité, ils furent libérés au bout de sept ans de détention seulement.

 

 

Le Mécano de la « General » (The General) (affiche ci-dessous) est un film muet américain de 1926 réalisé par Clyde Brickman et Buster Keaton avec Buster Keaton. En 2007, le film a été introduit dans le Top 100 de l'American Film Institute à la 18e place

Le sujet du film est tiré d'un fait authentique de la guerre de Sécession : le Raid d'Andrews

La scène de la chute de la locomotive dans la rivière est la plus onéreuse du cinéma muet.

le mecano de la generale,6 483px-KeatonPorkpie

 

Buster Keaton (photo ci-dessus) était un acteur, réalisateur, scénariste et producteur américain, né joseph Frank Keaton Jr le 4 octobre 1895 à Piqua (Kansas) et  meurt d'un cancer du poumon le 1 février 1966 à Hollywood. « Buster » est un surnom générique (« pote ») signifiant aussi « casse-cou ». Humoriste célèbre pour son flegme, il fut entre autres surnommé « l'homme qui ne rit jamais » par contraste avec Charlie Chaplin.

 

 

Le Chanteur de Jazz (The Jazz Singer) (affiche ci-dessous) est un film musical américain d'Alan Crosland en 1927 avec Al Jolson. Il est communément considéré comme le premier film parlant, plusieurs scènes chantées et quelques dialogues, avec un total de 281 mots prononcés, étant insérées au milieu des scènes muettes qui restent cependant les plus nombreuses. 

La voix d’Al Jolson était la première à être entendue dans un long métrage ; elle provoqua un tonnerre d’applaudissements.

The_Jazz_Singer.gif s_alan_crosland.jpg

 

Alan Crosland (photo ci-dessous) était un réalisateur, scénariste et producteur américain né le 10 août 1984 à New York et décédé le 16 juillet 1936, dans un accident d'automobile survenu sur Sunset Boulevard à Los Angeles. On lui attribue unanimement le premier film parlant : Le chanteur de Jazz en 1927.

 

al_jolson.jpg

 

Al Jolson ( Asa Yoelson) (photo ci-dessus) né le 26 mai 1886 à Srednik (Lituanie) et décédé le 23 octobre 1950 à San Francisco était un chanteur et un acteur dont la carrière a duré de 1911 jusqu'à sa mort en 1950. Il a été l'un des plus populaires artistes de music hall du XXe siècle aux États-Unis et son influence a touché de grands noms du jazz.

Il fut la première voix humaine entendue dans le premier film parlant.

 

 

Ladies of Leisure (affiche ci-dessous) est un film dramatique américain réalisé par Frank Capra sorti en 1930 avec Barbara Stanwyck.

 

images.jpg 160519.jpg

 

Francesco Rosario Capra, dit Frank Russell Capra (photo ci-dessus) est un réalisateur, scénariste et producteur américain d'origine italienne, né le 18 mai 1897 à Bisacquino (Sicile) et mort le 3 septembre 1991 à La Quinta (Californie).

Fils d'immigrés italiens, Frank Capra débuta dans le cinéma par hasard, et apprit son métier auprès de Mack Sennett avant d'entamer une carrière de réalisateur. Il devint l'un des metteurs en scènes les plus importants ducinéma américain des années 1930 remportant trois fois l'Oscar du meilleur réalisateur. Sa carrière déclinant, il prit sa retraite au début des années 1960.

Pendant la Seconde Guerre mondiale, Frank Capra servit dans les Transmissions de l'US Army, au grade de major.

 

stanwyck1930.jpg

 

Barbara Stanwyck (Ruby Catherine Stevens) (photo ci-dessus) était une actrice américaine née le 16 juillet 1907 à Brooklyn (New York) et décédée le 20 janvier 1990 à Santa Monica (Californie).

D’une enfance difficile, Barbara Stanwyck a tiré une force et une volonté hors du commun. Elle commence au cinéma dès les débuts du parlant et est propulsée par le metteur en scène Frank Capra qui lui donne des rôles dignes de son talent d’actrice. Elle atteint des sommets en incarnant les stéréotypes de l’héroïne du film noir. Elle excelle dans les genres cinématographiques les plus variés : lemélodrame, le western, le film policier, le film noir, la comédie, le film social. Elle fût surnommée "The Queen". Elle a été sélectionnée 4 fois à l’Oscar et a reçu en 1982 un Oscar d'honneur.

 

 

La Blonde platine (Platinum blonde) (affiche ci-dessous) est un film américain réalisé par Frank Capra en 1931 avec Jean Harlow et Loretta Young.

Platinium-blonde-aff.jpg Loretta-Young-classic-movies-16871055-735-950.jpg

 

Loretta Young (photo ci-dessus) était une actrice américaine née le 6 janvier 1913 à Salt Lake Citi (Utah), et décédée le 12 août 2000 à Los Angeles. Elle eu une fille cachée avec l'acteur Clark Gable. En 1948, elle reçut l'Oscar de la meilleure actrice pour : Ma femme est un grand homme.

Loretta Young se retira des grands écrans dès 1953.

 

jeanharlow1.jpg

 

Jean Harlow (photo ci-dessus), de son vrai nom Harlean Harlow Carpenter, née le 3 mars 1911 à Kansas City (Missouri) et morte le 7 juin 1937 à Los Angeles, était une célèbre actrice américaine des années 1930. 

Surnommée par la presse « Baby », ou « The Platinum Blonde », elle est morte à l'âge de 26 ans en pleine gloire d'un empoisonnement urémique causé par une néphrite aiguë.

Howard Hughes lui donne son premier rôle important. Enfant unique, elle avait une mère et un beau-père envahissants qui s'attachèrent à ses pas et dépensèrent systématiquement ses cachets de star au point que Jean Harlow, presque ruinée, dut vendre sa grande demeure pour payer ses créanciers.

 

 

 

 

 

Pour être informé des derniers articles, inscrivez vous :
Commenter cet article